| Exchange Gathering in DR Congo
by José bau Diyabanza, ATA Kinshasa
The following is an excerpt of the evaluation
report on the gathering that took place between August 18 –
September 10 in Kinshasa. The gathering was hosted by Mrs. Angèle
Sanguin from Canada. She was invited based on her experience with
Theatre for Development and Forum Theatre in Mali, addressing
health issues.
The article is in French – a gesture
to our many readers in French-speaking countries.
Introduction
Depuis 1996, les responsables de l’ATA avaient entrepris
des contacts avec Madame Angèle Séguin, qui avait
publié une étude sur la promotion de la santé
par le théâtre dans les forums de la santé
de l’OMS. Cet article faisait état de son expérience
au Mali.
Cette riche expérience étant à
la base de ce stage qui avait pour mission essentielle de combiner
cette connaissance, les énergies existantes auprès
des artistes de Kinshasa en vue d’améliorer la qualité
du travail sur terrain. Pour réussir cette mission, nous
nous sommes fixés les objectifs suivants:
-former les artistes congolais en dynamisant
leur qualité d’agents de la promotion de la femme,
rendre le théâtre, un instrument par excellence de
communication, de sensibilisation et de vulgarisation, promouvoir
la qualité de la culture canadienne, produire un spectacle
qui réunira les réalités des problèmes
vécus par des artistes formés pendant ce stage.
Après une série de contacts (
correspondances et téléphoniques ) nous avons reçu
la précieuse implication de l’Ambassade du Canada
en RDC qui a cru en ce projet et qui a largement contribué
à sa réussite. Sur place, une sélection d’artistes
était faite en fonction du travail de troupe. Chaque groupe
artistique devait envoyé un délégué
qui serait capable de présenter leur métier et leurs
formateurs pour l’Institut National des Arts et la CTNC.
Les artistes sélectionnés étaient invités
à une réunion technique avec la facilitatrice.
Notre choix d’Angèle Séguin
a porté sur son expérience sur le théâtre-forum,
sur les qualités de ses multiples créations, sur
son engagement qui se manifeste par de bourses qu’elle a
obtenu au Canada et sur son action à la Présidence
du Comité du Prix de Vigilance et d’Action pour l’harmonie
des
relations interculturelles en Estrie. Les charges qu’elle
a assumée en qualité de professeur de théâtre
d’intervention à l’Université de Sherbrooke
nous avaient encore beaucoup motivé dans ces émarches.
Le lieu du stage était également
minutieusement analysé avant de nous décider de
le faire au Centre Culturel Congolais, le ZOO qui avait fait sous-traité
ce service par le Centre Bondeko. Ce Centre a offert un cadre
magnifique pour le stage. L’ouverture a eu lieu au ZOO et
la clôture à la Compagnie du Théâtre
National Congolais (CTNC).
Un Comité d’organisation était
mis sur pied et, était composé de trois commissions
: presse, scientifique et logistique. Les facilitataires avaient
apprêtés des documentations nécessaires et
l’Ambassade du Canada avait en plus donné la photocopieuse,
le transport de la facilitatrice et les fournitures du stage.
Le partage d’expérience
entre artistes
20 artistes venus de 17 troupes se sont décidé de
s’exprimer pour présenter aux participants leur pratique
artistique, leur point de vue sur les conditions de l’artiste,
ses forces, sa diversité, ses limites et leur vision de
l’artiste de théâtre congolais.
Les débats très enrichis avaient
caractérisés les échanges. Différentes
tendances et points de vues ont été émis
selon la troupe.
Des artistes pratiquant du théâtre
à la télévision, en salle ou dans la rue
; des diplômés de l’école supérieure
d’art dramatique et les autodidactes s’étaient
donné à cœur joie aux échanges de leurs
connaissances.
Nous avions eu des échanges intéressants
entre les dirigeants des institutions théâtrales,
des directeurs artistiques, des formateurs, des artistes et des
encadreurs des jeunes et des comédiens qui se sont réunis
pour parler de leur travail.
Des précisions ont souvent été
apportées par les facilitataires sur les formes de pratiquer.
C’est à ce moment que la documentation était
remise aux participants pour orienter le déroulement du
travail.
Un initiation à la pratique du théâtre-forum,
le rôle du meneur de jeu, la création, l’écriture
et le travail d’acteur par Angèle Séguin,
dans la mesure où cette technique peut-être utilisée
pour nos communautés. Des interventions sur l’expérience
de l’ATA étaient souvent données lors de cette
initiation pour rassurer les participants que cette pratique est
réalisable dans notre contexte.
La création
du théâtre-forum
Pour permettre aux participants d’approfondir la technique
du théâtre-forum qui étant donnée,
la seconde partie du stage à consister à la création
des pièces de théâtre-forum. La technique
de création a porté sur les étapes suivantes
:
La collecte des données, la restitution
et, l’exploitation des données ; la planification
des interventions essai représentation évaluation.
Le théâtre-forum est cette technique
qui consiste à jouer une pièce de théâtre
une première fois, puis une deuxième fois pour convier
le public à intervenir et essayer ses idées de changement.
Dans un temps limité, environ 1 heure, sous la conduite
d’un meneur de jeu qui est là pour réguler
les interventions, rendre la parole, faire respecter les différents
points de vues et permettre de
les relativiser.
Pendant le stage, nous avions composé
en 3 groupes qui avaient écrit et monté 3 pièces
qui avaient servi pour expliquer les différentes étapes
de la création et la participation de chaque composante
du théâtre-forum.
Ces pièces ont porté sur :
- le tapage nocturne,
- le salaire,
- le mariage forcé.
Chaque groupe s’était choisi des
auteurs, un metteur en scène et des interprètes.
A la fin de la création, le forum était utilisé
pour évaluer les difficultés qui pourront survenir
dans cette pratique et les éventuelles pistes de solution.
Beaucoup d’idées ont été
avancées lors des débats qui ont suivi les représentations
didactiques. Une pièce de théâtre sur la salubrité
était montée et présentée à
la clôture du stage.
A la fin des échanges, pour y arriver,
7 sujets étaient proposés au choix pour déterminer
le thème de la pièce à monter ; les sujets
ont été émis suivants les préoccupations
des participants. Nous avons retenu un sujet central et les autres
ont été greffé dans le prologue ou dans le
corps de la pièce.
La pièce créée était
faite de 3 scènes, d’un prologue et d’un entracte.
Les résultats ont été présenté
lors d’une cérémonie officielle organisée
à la salle de la CTNC. Les participants à cette
cérémonie étaient estimés à
200 personnes et, elle a connu la participation du Conseiller
de l’Ambassade du Canada, les représentants de l’OXFAM/Québec
à Kinshasa, les amis du théâtre, l’Ambassadeur
du Benin, les recteurs de l’Université de Kinshasa,
le Directeur Général de l’Institut National
des Arts, des nombreux artistes et des amis et des autorités
municipales de la Commune de Kinshasa.
La représentation était suivie
d’un forum très intéressant en invitant divers
participants d’intervenir. A la fin de la cérémonie,
des brevets ont été remis aux stagiaires.
Rencontre avec les
artistes dans leurs lieux de métier
Les troupes de théâtre, des institutions de formation
ou d’encadrement d’artistes et de lieux de création
ont été visité par les organisateurs pour
organiser des rencontres avec les artistes. Les groupes qui avaient
délégué leurs membres au stage devaient choisir
le jour qui leur convenait. Pour les autres troupes, elles s ‘annonçaient
pour harmoniser le programme.
Les troupes de représentation de leur
production, comme les Bejarts dans la salle Boboto, Tde la S à
la Paroisse St Michel ou M Majuscule au CS Kuntuala ; certains
avaient proposé des extraits de 2 ou 3 pièces de
théâtre comme le Marabout, le CANACU, le CRESA, la
CTNC, Tam-Tam. D’autres, nous avons des entretiens avec
les responsables.
Nous avons animé des ateliers avec des
artistes des troupes te théâtre populaire et des
étudiants de l’INA. Ces rencontres ont porté
souvent sur la condition et les statuts des artistes au Canada
et en RDC , la contribution de l’artiste au développement
de la famille. Des pistes de rentabilisation du métier
de l’artiste et sa promotion. Nous avons en plus, visité
des ballets, des manifestations de foules pour mettre dans la
vision globale de la vie artistique de Kinshasa. Une évaluation
générale était organisée avec les
stagiaires sur l’ensemble du programme proposé et
exécuté.
The complete report
is available at Atelier Théâtr’Actions (ATA).
Contact: prince@cooperation.net
Under Pressure 12/13, February 2003
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